第21届东京国际电影节-掏品新闻坚尼街(Canal Street),作为纽约市的重要干道,向西穿过曼哈顿下城,经荷兰隧道可达新泽西州,向东经曼哈顿大桥通往布鲁克林。自从1820年开通以来,坚尼街就成为曼哈顿唐人街脊柱般的存在,除了交通功能之外,此处的仿冒品交易也是“闻名远扬”。纵使经常有执法人员突袭管制,但依然络绎不绝。
作为著名的高仿集散地,我们是很难想象,坚尼街竟会和官方产生实质性联结的。毕竟对于品牌来说,单方面售卖侵权商品的小贩,理所应当是站在了对立面;与他们对话的场景,基本只能是对簿公堂了。不过显然,Telfar Clemens对此的看法,并不那么常规。
“我很开心看到Telfar的假冒包在坚尼街出现,这让我有一种‘我终于做到了’的感觉。我在同一条街,卖着同样的包,我和那些卖包小贩们甚至成了朋友。”近期,Telfar在纽约SoHo开设了他们的首家旗舰店,地址正是选在了坚尼街。为了配合宣传活动,Clemens向附近的小贩们提供了正品的Telfar供其售卖,并将整个事件还有自己的上文提及的态度一并发布在了官方社媒。
很(hen)难(nan)想(xiang)象(xiang)别(bie)的(de)品(pin)牌(pai)会(hui)采(cai)用(yong)这(zhe)样(yang)的(de)宣(xuan)传(chuan)手(shou)段(duan)然(ran)而(er)对(dui)于(yu)T(T)e(e)l(l)f(f)a(a)r(r)来(lai)说(shuo)却(que)已(yi)经(jing)是(shi)司(si)空(kong)见(jian)惯(guan)经(jing)过(guo)二(er)十(shi)年(nian)颠(dian)覆(fu)性(xing)的(de)演(yan)绎(yi)民(min)主(zhu)的(de)降(jiang)价(jia)和(he)各(ge)种(zhong)创(chuang)意(yi)营(ying)销(xiao)T(T)e(e)l(l)f(f)a(a)r(r)越(yue)来(lai)越(yue)接(jie)近(jin)自(zi)己(ji)重(zhong)新(xin)定(ding)义(yi)奢(she)侈(chi)品(pin)的(de)初(chu)衷(zhong)
作为非裔创办的时尚品牌,Telfar的走红也正如我们熟悉的Sean Jean, Off-White, Pyer Moss类似,与创始人Telfar Clemens本人对消费群体的重视有着密不可分的联系。在非裔社群的文化当中,时尚的第一要义并非由T台秀场所主导,那些设计过于遥不可及。社区人的认同感以及沿袭下来的文化习惯,才是关于“酷”的决定性因素。因此基于消费社群的尊重,几位品牌主理人均是将自身的成长经历,以及非裔文化融入品牌的运营当中。”小不点长出了一口气,一屁墩儿坐在了地上,看着大孩子们锻炼体魄。
而本次Telfar宣传企划所选择“仿制品”议题,其实也是在非裔社群时尚历史中有着不可忽视的地位。Virgil Abloh曾在一段采访中坦言,对于Off-White被仿制的现象他本人也持开放的态度,从某种方面来说,这意味着品牌真正成为时尚消费者心目中的热门代表,即便是消费假货,也想要拥有Off-White的单品,“这些假货商没法从我这拿走任何好处,他们反而是帮我的品牌更火一点。”
在街头文化中,有一种单品类型便是依托假货仿品“Fake”衍生而来,并随着长期的发展成了设计的一种方式,被称为“Bootleg”,与Virgil曾提出的“3%”理论颇有异曲同工之妙。从定义上来看,Bootleg一词并不单在时尚领域使用,是未被授权发行产品的总称,例如录像带、光盘、唱片等等。在时尚领域的表现形式,多以图像还有二次创作有关。
前些年在vintage热潮刚刚兴起之时,人物头像类型的vintage 短袖就曾在市面上流行。它们中其实大多数,都是没有经过名人允许,自行印制的,妥妥的盗版产物。然而这并不影响街头乃至整个时尚领域,对这类单品的追捧。即便是现在,其实也还有很多品牌在创作图像单品时,会采用“Bootleg”的方式。
除了服装单品,在球鞋领域,Bootleg更是早已成为了一种司空见惯的模式,甚至有了“正经”职业名称——球鞋定制师。从一开始的球鞋彩绘,到后来的各种解构拼接,愈发夸张的设计涌现,也造就了球鞋定制领域的蓬勃发展。但对于品牌来说,这样良性的创作方式,对于激发消费者活力还有品牌热度都有着不小的帮助。
像是海外的著名定制师The Shoe Surgeon就曾出现在了Air jordan 11的广告当中,双方也曾联手打造Nike LeBron 20订制配色。但归根结底,这些民间自发的再创,显然并没有完全获得品牌的授权,本质上还是一种“盗版”。因此在今年上半年,Nike也是对The Shoe Surgeon提出诉讼,求偿千万美元,昔日合作伙伴最终反目成仇了。路过石村,它俯视下方,两只眼睛宛若两轮血月般,凶气滔天,盯着老柳木看了片刻,最终飞向了山脉最深处。
而当我们谈论起非裔群体的Bootleg文化,有一个名字永远是座绕不开的大山,他便是Dapper Dan。在上个世纪 80 年代,他所经营的“Dapper Dan's Boutique”就仿佛是潮流风向标一般的存在。几乎每一个在街头长大的孩子,都想要拥有一款 Dapper Dan 亲手制作的单品——即使他的作品是毋庸置疑的“盗版”。
在当时顶级奢侈品时装屋的服饰,在板型上仍然与嘻哈文化所推崇的廓形,或者是醒目夸张的风格相去甚远。Dapper Dan正是看中了奢侈品Logo非凡的认可度,决定将其与当时纽约哈林区社群所喜爱的服饰风格结合。他凭借着自己在非洲游历学到的裁缝技艺,将带有 Logo 的奢饰品牌单品二次定制,或是利用丝网印刷技术,直接将Logo印在原料之上。就这样,最早的奢品与街头文化的融合之作诞生了。
不(bu)过(guo)好(hao)景(jing)不(bu)长(chang)随(sui)着(zhe)D(D)a(a)n(n)的(de)店(dian)铺(pu)人(ren)气(qi)持(chi)续(xu)攀(pan)升(sheng)各(ge)大(da)明(ming)星(xing)的(de)消(xiao)费(fei)也(ye)让(rang)品(pin)牌(pai)发(fa)现(xian)了(le)他(ta)的(de)侵(qin)权(quan)行(xing)径(jing)1(1)9(9)8(8)8(8)年(nian)泰(tai)森(sen)身(shen)着(zhe)定(ding)制(zhi)F(F)e(e)n(n)d(d)i(i)外(wai)套(tao)与(yu)人(ren)发(fa)生(sheng)冲(chong)突(tu)让(rang)背(bei)景(jing)板(ban)D(D)a(a)p(p)p(p)e(e)r(r)D(D)a(a)n(n)s(s)B(B)o(o)u(u)t(t)i(i)q(q)u(u)e(e)一(yi)并(bing)登(deng)上(shang)报(bao)纸(zhi)很(hen)快(kuai)D(D)a(a)n(n)就(jiu)收(shou)到(dao)了(le)F(F)e(e)n(n)d(d)i(i)寄(ji)来(lai)的(de)律(lv)师(shi)函(han)并(bing)毫(hao)无(wu)悬(xuan)念(nian)地(di)在(zai)庭(ting)审(shen)中(zhong)败(bai)诉(su)不(bu)得(de)不(bu)倒(dao)闭(bi)歇(xie)业(ye)了(le)
但他的传奇履历并未被世人所遗忘,在这之后,Jay-Z、 Pusha T、 Lil Wayne 和 Tyler, the Creator 等嘻哈明星纷纷在歌词之中向 Dan 致以敬意。后来因为他前瞻性的设计理念,GUCCI以及GAP等国际品牌,也曾邀请他正式合作,推出联名系列,“盗版”的出身最终得以被时尚界认可。
说了这么多例子,有合作之后反目的,也由最初不被认可,最终享有盛名。由此可见“盗版”或者说“高仿”这些事,还真不能轻易定义,毕竟这种现象伴随时尚或者说品牌文化诞生,已经过去了太久的岁月,早已经成为历史的组成和见证。
但纯粹以营利为目的的高仿,和加入设计的侵权创作,本质上还是有着鸿沟般的区别。前者虽然可以持开放态度看待,能在一些创意传播视频中,为观众和消费群体带来新鲜感;然而对于品牌或者整个市场来说,都绝非一个良性的因素。现在我们能以娱乐化的方式对待它,也大抵是因为“仿冒品”这个行业是没办法一网打尽的,只能说从自身做起,尽量抵制这些不道德的仿品吧。确切的说,这是一株雷击木,在很多年前曾经遭遇过通天的闪电,老柳树巨大的树冠与旺盛的生机被摧毁了。