听名字可能陌生，但她的穿搭、风格我们早就见过。Saint Laurent这几年带火的大量感金属、珠宝首饰叠戴，甚至波西米亚风，最开始都是她带进品牌的。▼

缪斯负责散发魅力，设计师负责把他们看到的美具象化。设计师与灵感缪斯是相互成就的存在，也是大家爱讨论的佳话。

比如纪梵希与奥黛丽·赫本、老佛爷与伊娜。▼

但很多人不知道露露。就算知道她，也只是知道她是个美人，是圣罗兰先生的几位重要缪斯之一。

这对露露来说太不公平，实际上，她是一位相当有才华的配饰设计师。我们印象中圣罗兰黄金时代的样子，可以说是她和圣罗兰先生一起打造的。

《Vogue》著名时尚编辑Hamish Bowles曾这样评价：露露的配饰是YSL造型的标志性惊叹号。 图中配饰都是她的作品▼

2011年，圣罗兰先生离世3年后，露露也离开了，但现在依旧有不少秀场、大片在致敬她，足以说明她风格的经典。

“对于我们这些关注过她工作和娱乐的人来说，她不仅仅是圣罗兰先生最多彩的合作者， 更是自可可·香奈儿以来最生动的女性时尚人物之一。”和露露一起共事多年的 时尚编辑玛丽安·麦克沃伊在 《纽约时报》上说。

想写她很久了，今天就来聊聊宝藏露露：

波西米亚风引领者

喜欢圣罗兰先生的小伙伴们应该都见过这张图，左边是露露，红色是她最喜欢的颜色之一。右边是 Betty Catroux（圣罗兰先生的另一位灵感缪斯），他们仨很多时候都待在一起。 ▼

露露 （ Loulou de la Falaise） 是谁？

可能有小伙伴看名字能猜出她的身世。在法国一般名字里有de、de La的十有八九是贵族哈哈。

露露的爸爸是法国伯爵，妈妈是50年代的著名模特Maxime Birley， 还是夏帕瑞丽的灵感缪斯，这下知道露露的时尚感来自谁了。 据说Maxime为露露洗礼时还用了一点夏帕瑞丽Shocking香水。下图就是 Maxime，穿着夏帕瑞丽。 ▼

Maxime在所处的时代算是先锋女性，审美主流还是优雅路线时，她就留着超短发了；50年代，20几岁离婚在当时也很少见。

除了模特，她还做过演员、美食评论家、设计师，伦敦、纽约、巴黎到处跑。▼

有这样一位敢想敢做、自由奔放的妈妈，露露小时候也不是所谓的“乖小孩”。

Loulou在法语有时也会用来表示小淘气，中学的露露确实淘气，因为经常恶作剧三次被学校开除。

退学后正式开启了时尚之路，给著名时尚摄影师Helmut Newton做过助理、也给美国传奇设计师Halston设计过面料。

当时美版《Vogue》的主编戴安娜·弗里兰 （纪录片《眼睛要旅行》的主人公，女魔头安娜也把她当偶像）因为很喜欢露露的风格，还邀请她去做模特。▼

但露露觉得只是摆姿势太无聊。大家都觉得做模特很光鲜，其实也有不少模特吐槽过，觉得只是“ 令人摆布的漂亮玩偶，毫无灵魂”。

后来露露又跑去伦敦《女王》杂志做时尚编辑。

她的感情之路和妈妈很像——18岁时和一位英国伯爵结婚，但露露不是安安心心待在大庄园里做贵妇的主，婚后一年多分居，21岁便离婚了。▼

那(na)段(duan)时(shi)期(qi)的(de)露(lu)露(lu)像(xiang)妈(ma)妈(ma)一(yi)样(yang)不(bu)停(ting)换(huan)身(shen)份(fen)职(zhi)业(ye)城(cheng)市(shi)比(bi)起(qi)安(an)稳(wen)更(geng)追(zhui)求(qiu)自(zi)由(you)用(yong)现(xian)在(zai)的(de)话(hua)说(shuo)就(jiu)是(shi)精(jing)神(shen)吉(ji)普(pu)赛(sai)人(ren)

“我的家庭就是这样： 女性一直扮演着非常重要的角色。我想到我的母亲，她现在住在纽约，还有我的祖母，一位极其优雅的迷人女性： 她们一直把生活视为一场冒险，一直自由地生活，仿佛被施了魔法，就像吉普赛人一样；她们非常享受生活，喜欢轻松愉快，但从未失去对生活中真正重要价值的敏感性。”▼

露露也自然而然地爱上了波西米亚风， 喜欢去跳蚤市场淘衣服，还会叠戴大量感的民族风首饰，头巾也必不可少。

波西米亚风70年代盛行，露露60年代就在穿了， 她算得上是这一风格的引领者之一。▼

露露也会混搭大牌时装和二手衣物，这在当时是很少见的。

“露露具有时尚杂志读者都想要拥有的特质——个人风格， 她从不直接照搬秀场上的搭配” 《Loulou & Yves》的作者佩特卡纳斯在书中说。▼

1968年，圣罗兰先生第一次见露露也被她的风格吸引了。据Betty后来回忆，当时露露穿了一条有点像窗帘的长裙，很嬉皮风，也很别致。

1969年在圣罗兰的巴黎左岸店，也是品牌第一家成衣店，左边是露露，右边是 Betty。▼

露露认为是自己波西米亚的生活方式，以及 在穿衣上更有想象力而引起了圣罗兰先生的注意。 ▼

1972年圣罗兰先生请露露加入了时装屋，帮助他捕捉那个时代的嬉皮士精神，并把波西米亚风带入了圣罗兰。圣罗兰1974年画报▼

无论是露露刚加入的70年代秀场，还是圣罗兰最新的2025春夏度假系列，都能看到露露的影子。▼

露露爱用的头巾、斗篷、大量感首饰也成了圣罗兰秀场的常客。▼

1977年，圣罗兰主持了露露的第二次婚礼，还亲自包办了礼服设计。好朋友就是时装大师，真是羡慕不来！

这身有着强烈异域风情的波西米亚风礼服，现在来看也非常前卫，简直写了露露的名字，不得不说圣罗兰真的很懂她。 ▼

露露对波西米亚风的钟情也体现在她的家里。

“我的品味始终如一。 我喜欢明亮、多色的面料和颜色。任何东西都能激发我的灵感，无论是旅行还是墙上的裂缝。”▼

我不是“被动”的灵感缪斯

圣罗兰先生无疑是偏爱露露的。当时他请露露加入时装屋时，并没告诉她具体要来做什么，他只是想更近地观察露露的个性、风格。

露露偶尔帮忙走秀，通常都是压轴的婚纱造型。秀场上的露露和平时挺不一样的，有另一种英气又典雅的美。▼

1962年品牌推出首个系列时，就出现在秀场上的“镇山之宝”——不对称心形珠宝，圣罗兰先生每场秀都会把它戴在最喜欢的模特身上。露露戴过很多次▼

很多时装屋请灵感缪斯，通俗点讲，就是请个美人每天过来溜达溜达。比如圣罗兰先生的另一位灵感缪斯Betty， 她也说过 她的天赋就是能吸引到大师。

但对露露来说灵感缪斯太被动了，几乎是加入时装屋的同年，她就开始 设计圣罗兰的珠宝、帽子、针织品。

“对我来说，缪斯是一个外表迷人但实际上很被动的人，而我却非常努力。 我从早上9点工作到晚上9点，有时甚至到凌晨2点。我当然不是被动的。我从事珠宝和针织品的设计工作，以及系列之间的创作。”▼

很多人觉得配饰跟成衣设计没法比，露露可不这么认为。

“配饰在我们忙碌的生活中起着重要作用， 如果你出去吃饭，没有时间回家换衣服，你可以脱掉夹克，在你已经穿的衣服上加一件珠宝。这比在地铁换晚礼服要容易得多。” ▼

露露偏爱色彩丰富的衣服，她说她只有在心情不好时才穿黑色。2008年参加圣罗兰先生葬礼时是极少数全黑look之一。 ▼

配饰上用色也丰富大胆，充满想象力。

她也不追求最华贵的材质， 半宝石、珐琅、木材和水晶是她最爱用的。 ▼

翻看圣罗兰以前的时装秀，就会发现那些充满异国情调的造型，首饰、帽子常常是点睛之笔。▼

1976年的 “歌剧-俄罗斯芭蕾舞”系列，是圣罗兰最具历史意义，也是圣罗兰先生最喜欢的系列之一。

很多圈内人都认为，这个系列能如此成功，很大程度上依赖于露露的配饰。 ▼

据说露露 一年要设计几百甚至上千件配饰。1977年她婚礼舞会上的月亮星星王冠也是她的设计，太美了！▼

我猜很多人看完这篇会想去淘Vintage首饰，可以试试心形、方形、花形的夸张耳环，在圣罗兰的秀场出现频率很高，属于经典款。 ▼

这两年很火的蝴蝶配饰，露露也早就设计过，无论秀场还是她自己都很爱用。 ▼

圣罗兰现在标志性的大金属手镯 （右），灵感也来自早期露露的设计 （左）。 ▼

2002年圣罗兰先生退休， 露露也退出了时装屋，并在一年后推出了自己的同名首饰、成衣品牌Loulou de La Falaise。

现在很多时装编辑做造型的时候，还会用露露品牌的首饰来搭圣罗兰的衣服。▼

除了配饰，圣罗兰先生在设计时装时也会和露露一起讨论，尤其是在配色上。

圣罗兰先生在 《Loulou & Yves》里说：“ 她是我的倾听者。我向她提出想法，她的想法更加清晰，事情也开始有了进展。她从不犯错。” ▼

她眼中的一切都是玫瑰色的

圣罗兰先生因为入伍抑郁过，很长一段时间都经受精神折磨，印象中很少看到他大笑的样子。而他每次和露露在一起时，总是笑得很开心，这一幕好有爱！

用他本人的话来说——她在我身边就像是一场梦。▼

“当我心情低落的时候，只要露露在我身边， 听见她的笑声，看见她充满活力的样子，我就感觉好多了。”▼

Betty和圣罗兰俩人凑在一起时，经常抱怨生活太糟糕，但露露完全相反，她觉得一切都很棒，她眼里的一切都是“玫瑰色”的。▼

露露是个夜猫子，有时候跳整夜的舞，但第二天早上9点总能准时去上班。这精力也很让人羡慕。

据说，90年代初圣罗兰先生身体不适时，她也会一起负责设计新系列，以至于时装屋的其他同事都喊她 Yves Saint Loulou。 ▼

露露后来创立品牌，其实没有想象中顺利，她说自己完全不懂商业，但总会慢慢变好的。

记得张爱玲在《小团圆》里写：“悲观者称半杯水为半空，乐观者称半杯水为半满，我享受现在半满的生活。”

露露的性格就很乐天派——我总是会想杯子是半满，而不是半空。▼

越了解露露越觉得，她是一位被隐去了名字的才女。她不是什么简简单单的灵感缪斯，这个职位听起来太像一位花瓶美人了，难以概括她这精彩的一生。