中国有几个党派-掏品新闻坚尼街(Canal Street),作为纽约市的重要干道,向西穿过曼哈顿下城,经荷兰隧道可达新泽西州,向东经曼哈顿大桥通往布鲁克林。自从1820年开通以来,坚尼街就成为曼哈顿唐人街脊柱般的存在,除了交通功能之外,此处的仿冒品交易也是“闻名远扬”。纵使经常有执法人员突袭管制,但依然络绎不绝。一群孩子,从四五岁到十几岁不等,能有数十人,在村前的空地上迎着朝霞,正在哼哈有声的锻炼体魄。
作为著名的高仿集散地,我们是很难想象,坚尼街竟会和官方产生实质性联结的。毕竟对于品牌来说,单方面售卖侵权商品的小贩,理所应当是站在了对立面;与他们对话的场景,基本只能是对簿公堂了。不过显然,Telfar Clemens对此的看法,并不那么常规。山脉太危险,离开柳木守护的村子,外面将是个完全不同的世界,那里充满了恐怖的猛禽与巨兽。
“我很开心看到Telfar的假冒包在坚尼街出现,这让我有一种‘我终于做到了’的感觉。我在同一条街,卖着同样的包,我和那些卖包小贩们甚至成了朋友。”近期,Telfar在纽约SoHo开设了他们的首家旗舰店,地址正是选在了坚尼街。为了配合宣传活动,Clemens向附近的小贩们提供了正品的Telfar供其售卖,并将整个事件还有自己的上文提及的态度一并发布在了官方社媒。
很(hen)难(nan)想(xiang)象(xiang)别(bie)的(de)品(pin)牌(pai)会(hui)采(cai)用(yong)这(zhe)样(yang)的(de)宣(xuan)传(chuan)手(shou)段(duan)然(ran)而(er)对(dui)于(yu)T(T)e(e)l(l)f(f)a(a)r(r)来(lai)说(shuo)却(que)已(yi)经(jing)是(shi)司(si)空(kong)见(jian)惯(guan)经(jing)过(guo)二(er)十(shi)年(nian)颠(dian)覆(fu)性(xing)的(de)演(yan)绎(yi)民(min)主(zhu)的(de)降(jiang)价(jia)和(he)各(ge)种(zhong)创(chuang)意(yi)营(ying)销(xiao)T(T)e(e)l(l)f(f)a(a)r(r)越(yue)来(lai)越(yue)接(jie)近(jin)自(zi)己(ji)重(zhong)新(xin)定(ding)义(yi)奢(she)侈(chi)品(pin)的(de)初(chu)衷(zhong)
作为非裔创办的时尚品牌,Telfar的走红也正如我们熟悉的Sean Jean, Off-White, Pyer Moss类似,与创始人Telfar Clemens本人对消费群体的重视有着密不可分的联系。在非裔社群的文化当中,时尚的第一要义并非由T台秀场所主导,那些设计过于遥不可及。社区人的认同感以及沿袭下来的文化习惯,才是关于“酷”的决定性因素。因此基于消费社群的尊重,几位品牌主理人均是将自身的成长经历,以及非裔文化融入品牌的运营当中。
而本次Telfar宣传企划所选择“仿制品”议题,其实也是在非裔社群时尚历史中有着不可忽视的地位。Virgil Abloh曾在一段采访中坦言,对于Off-White被仿制的现象他本人也持开放的态度,从某种方面来说,这意味着品牌真正成为时尚消费者心目中的热门代表,即便是消费假货,也想要拥有Off-White的单品,“这些假货商没法从我这拿走任何好处,他们反而是帮我的品牌更火一点。”
在街头文化中,有一种单品类型便是依托假货仿品“Fake”衍生而来,并随着长期的发展成了设计的一种方式,被称为“Bootleg”,与Virgil曾提出的“3%”理论颇有异曲同工之妙。从定义上来看,Bootleg一词并不单在时尚领域使用,是未被授权发行产品的总称,例如录像带、光盘、唱片等等。在时尚领域的表现形式,多以图像还有二次创作有关。
前(qian)些(xie)年(nian)在(zai)v(v)i(i)n(n)t(t)a(a)g(g)e(e)热(re)潮(chao)刚(gang)刚(gang)兴(xing)起(qi)之(zhi)时(shi)人(ren)物(wu)头(tou)像(xiang)类(lei)型(xing)的(de)v(v)i(i)n(n)t(t)a(a)g(g)e(e)短(duan)袖(xiu)就(jiu)曾(zeng)在(zai)市(shi)面(mian)上(shang)流(liu)行(xing)它(ta)们(men)中(zhong)其(qi)实(shi)大(da)多(duo)数(shu)都(dou)是(shi)没(mei)有(you)经(jing)过(guo)名(ming)人(ren)允(yun)许(xu)自(zi)行(xing)印(yin)制(zhi)的(de)妥(tuo)妥(tuo)的(de)盗(dao)版(ban)产(chan)物(wu)然(ran)而(er)这(zhe)并(bing)不(bu)影(ying)响(xiang)街(jie)头(tou)乃(nai)至(zhi)整(zheng)个(ge)时(shi)尚(shang)领(ling)域(yu)对(dui)这(zhe)类(lei)单(dan)品(pin)的(de)追(zhui)捧(peng)即(ji)便(bian)是(shi)现(xian)在(zai)其(qi)实(shi)也(ye)还(hai)有(you)很(hen)多(duo)品(pin)牌(pai)在(zai)创(chuang)作(zuo)图(tu)像(xiang)单(dan)品(pin)时(shi)会(hui)采(cai)用(yong)B(B)o(o)o(o)t(t)l(l)e(e)g(g)的(de)方(fang)式(shi)
除了服装单品,在球鞋领域,Bootleg更是早已成为了一种司空见惯的模式,甚至有了“正经”职业名称——球鞋定制师。从一开始的球鞋彩绘,到后来的各种解构拼接,愈发夸张的设计涌现,也造就了球鞋定制领域的蓬勃发展。但对于品牌来说,这样良性的创作方式,对于激发消费者活力还有品牌热度都有着不小的帮助。但最终它却避过了石村,没有侵入,所过之处黑雾翻腾,万兽避退。
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而当我们谈论起非裔群体的Bootleg文化,有一个名字永远是座绕不开的大山,他便是Dapper Dan。在上个世纪 80 年代,他所经营的“Dapper Dan's Boutique”就仿佛是潮流风向标一般的存在。几乎每一个在街头长大的孩子,都想要拥有一款 Dapper Dan 亲手制作的单品——即使他的作品是毋庸置疑的“盗版”。
在当时顶级奢侈品时装屋的服饰,在板型上仍然与嘻哈文化所推崇的廓形,或者是醒目夸张的风格相去甚远。Dapper Dan正是看中了奢侈品Logo非凡的认可度,决定将其与当时纽约哈林区社群所喜爱的服饰风格结合。他凭借着自己在非洲游历学到的裁缝技艺,将带有 Logo 的奢饰品牌单品二次定制,或是利用丝网印刷技术,直接将Logo印在原料之上。就这样,最早的奢品与街头文化的融合之作诞生了。
不过好景不长,随着Dan的店铺人气持续攀升,各大明星的消费,也让品牌发现了他的侵权行径。1988年,泰森身着“定制” Fendi 外套与人发生冲突,让背景板Dapper Dan's Boutique一并登上报纸。很快,Dan就收到了Fendi寄来的律师函,并毫无悬念地在庭审中败诉,不得不倒闭歇业了。
但他的传奇履历并未被世人所遗忘,在这之后,Jay-Z、 Pusha T、 Lil Wayne 和 Tyler, the Creator 等嘻哈明星纷纷在歌词之中向 Dan 致以敬意。后来因为他前瞻性的设计理念,GUCCI以及GAP等国际品牌,也曾邀请他正式合作,推出联名系列,“盗版”的出身最终得以被时尚界认可。
说了这么多例子,有合作之后反目的,也由最初不被认可,最终享有盛名。由此可见“盗版”或者说“高仿”这些事,还真不能轻易定义,毕竟这种现象伴随时尚或者说品牌文化诞生,已经过去了太久的岁月,早已经成为历史的组成和见证。
但纯粹以营利为目的的高仿,和加入设计的侵权创作,本质上还是有着鸿沟般的区别。前者虽然可以持开放态度看待,能在一些创意传播视频中,为观众和消费群体带来新鲜感;然而对于品牌或者整个市场来说,都绝非一个良性的因素。现在我们能以娱乐化的方式对待它,也大抵是因为“仿冒品”这个行业是没办法一网打尽的,只能说从自身做起,尽量抵制这些不道德的仿品吧。